水彩组画

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• 预展时间：—
• 拍卖时间：2006-08-13
• 拍卖公司：上海崇源艺术品拍卖有限公司
• 拍卖会：2006年度大型经典艺术品拍卖会
• 估 价：RMB40,000-60,000
• 成交价：RMB104,500
• 尺 寸：19×27cm×13
• 简 介：

成交价：RMB104,500HKD98,585USD12,637镜框说明：王师子(1885-1950)，原名伟，字师梅，40岁后改名师子。江苏句容人，寓居上海。历任上海美专、中国艺专、新华艺专等校国画教授。他治艺严谨，擅长花鸟画，尤其注重写生。兼精书法、诗词与治印，均具个人特色。他留学日本，但西洋画的影响不多，属于传统派画家。中国近现代美术史上最值得提出的大事莫过于西洋画在中国的广泛传播并确立了在中国画坛上的地位。民国时期的留洋画家北有徐悲鸿、庞熏琴等﹔南有颜文梁、陶冷月、刘海粟、关良、吴粹中、林风眠等，这些画家或留欧或留日，吸收西画之精华，博彩众长，奠定了近代中国绘画的基础。而其中大部分画家通过长时间探索糅合了西画的写实、透视与色彩，并用中国本民族的绘画语言笔墨技法的表现形式，合中西绘画神韵于一身。徐悲鸿以其扎实的写实功力，运用中国画墨法的变化，形成了自己独特的风貌﹔刘海粟运用西画的色彩变化用中国画的笔法表现形式，造就了画面丰富的色彩层次感﹔林风眠运用西画中的色彩与线条糅合到了中国画的线条中，使画面有流动感和强烈的色彩变化感﹔颜文梁的水彩、水粉画具有强烈的中国本民族的色彩感﹔陶冷月以中国画的笔墨特征，融入西画明亮的光感，创出了特有的夜景风光﹔关良的戏曲人物画更具稚拙自然，具有强力的童趣﹔吴粹中的水彩画色彩亮丽绚烂。由于这些画家的突出贡献，使中国近代画坛异彩纷呈，对现当代画家的影响是非常深刻的。但其中仍有默默耕耘画作而不被画坛所重视的画家，王师子因其早年留传于世的西画极少而被人们所疏忽。王师子中国画的色彩亮丽，基础扎实，用笔沉稳，也许与早年所学西画打下了良好的基础是分不开的。王师子一度寄居上海麦加里，因谐音别署墨稼居士，又署墨翁。其生年一作1883年，又作1884年或作1885年，卒于1950年。曾留学日本美术学院，归国以后历任江苏省立第三师范、江苏省立蚕桑学校，福建私立集美中学教师，上海美术专科学校、中国文艺专科学校、新华艺术专科学校等国画教授。工书、能文、长于铁笔，治钟鼎篆隶之文，无不元气充沛、神妙无匹。书法则以秦诏版为宗，用笔劲挺，古朴雅致。画则花鸟鱼虫皆能，尤工画鲤鱼，笔法宗华新罗，设色在陈白阳、恽南田之间。同时治艺谨严，注意写生，施墨布色，结构章法，跌宕遒劲，艳而不俗、丽而不浮。1929年曾与谢公展、郑午昌等组织“蜜蜂画社”，附设国画学习班，自任教员。其作品曾被收入《当代名人画海》一书。本文拟就征集到的王师子水彩画作一重点介绍，王师子的水彩画集中于早期的创作，由于在日本受到了严格的西画写实、透视、色彩的训练，故归国后仍以写生创作为主，而大部分创作都是以江浙沪一带的景色作为基调的。“秋日池塘”，色调以中色为主，宁静的池塘边，树木参差有致，暗红色的基调中缀以橙色，水以清蓝色为主，笔致流畅，用色明快，表现了秋天的氛围中池塘的宁静与安祥，富于诗意，款署“师梅”。“滩涂余韵”，图中描写了碧水蓝天，在湖光山色为一体的滩涂前，人们或肩挑或手提，似乎是从湖中作业满载归来，湖滩边绿意盎然，随着画家用笔的变化，使画面的色彩层次丰富而明亮。款署“师梅”。“池中水牛”，画面中一水牛似辛劳耕作后于水塘中汲水栖息，所画水牛形象生动，造型正确，明暗关系处理得当，色彩富于变化，体现了画家扎实的写实功力。款署“本伟”。“梧桐树”，图中描绘了在绿色的草坪上，两棵梧桐树紧偎一起的小景，树杆以赭色表示，更妙的是远景以紫色来衬托，形成了色彩上的鲜明对比。此画在背面画家自评为“此画精雅之极了”一语，表达了画家在创作此画时的兴奋与得意之情。此画未署款。“樱粟花”，图中描写了盛开的红色樱粟花，紫色的花蕊随着花形的变化从明到暗，其花色彩鲜艳无比，一朵花苞正欲怒放，背景衬以蓝色，更觉画面亮丽。款书“本伟”。“晚霞池塘”，落日余晖映照在池塘边，几棵古木参差而生，蓝色的池塘中倒影着金色的余晖，背景以蓝色的山廓影村，原蓝的天空中落日发出紫红色的霞光，宁静中透出生机，画家当时的心情有着诗人般的感受。款署“师梅”。“古镇秋意”，古镇老宅傍水而建，清澈的河水倒影着杂树的身影，小河上石桥贯穿而过，岸边的丛树披上了秋天红黄般的色彩，在笔调的变化中显得流畅，显得惬意与静谧，人们生活在这样的环境中是多幺的宁静，多幺的与世无争。款书“师梅1916”。“小毛驴”，江南的小毛驴是用来推磨的。而此画的小毛驴被绳缚于小树上，怡然自得一付休闲的样子。画家以严谨的笔触和色彩表现它的神态，表现它的立体与明暗效果。其它则用很随意自然的笔意画出小草、界碑与小树，形成了一种很强烈的对比。款是“师梅”。“山石泉水”，画中表达的是秋天的景色。在重叠的巨石下面，一汪溪水潺潺叮咚，在秋日余霞的照耀下，映红了山石，映红了泉水，泉水旁顽强地生长着几株灌木，画家以扎实的写实功力与丰富的想象，描绘秋天的一种活力与奔放的激情。款署“师梅”。“春水鸭戏”，画面充满了“春江水暖鸭先知”的诗意，在一座古宅前的池塘边，一株桃树盛开着鲜艳的桃花，池塘中两只鸭子正悠然自得地戏嬉着，桃花倒影在池塘中，一副农家田园风光的怡然飘跃纸上，桃花用色明净，坡岸随意落笔而层次变化丰富，所画的两只鸭子随着色彩的对比变化，更显活泼可爱。款书“师梅1916”。“枯木古剎”，画面枯木参天，茂密浓郁，古剎被大树环绕，古剎前一汪溪水潺潺流过，落日的霞光映在画面中，更显古剎的庄严与肃穆。画家运用流动的用笔与丰富的色彩，显出了古剎的庄严，树木的伟岸，与流动的泉水形成了鲜明的对比，给予画面以生命和丰富的想象。款书“师梅1915”。这批水彩画为王师子1915年到1916年两年间的写生作品，描绘的是江浙一带的水乡风光。每幅作品构图都较为严谨，并通过丰富的色彩表达形式，用笔上明快流畅，色彩鲜明，变化丰富，表达了画家本人在创作与写生时的写实功力。通过对王师子早期水彩画的观察，使我们看到了王师子后期创作的花鸟鱼、鲤鱼画等等题材的绘画。其色彩透亮与鲜艳，与他早期扎实的色彩严格训练分不开的，也为他自己形成独特的绘画风格打下了良好的基础。著录：《收藏家》2002年第七期总第69期第46页。