哥窑瓷器从色泽区分,有月白、灰黄、粉青、灰青、油灰、深浅米黄等种类。哥窑瓷最显著的特征是釉色沉厚细腻,光泽莹润,如同凝脂;若置之于显微镜下,可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠,凝腻的釉面间迸裂有大小不一,或密匝或疏落的冰裂状网纹,其网纹之色浅黄者宛若金丝,细黑者如铁线,二者互相交织,因而被名之为 “ 金丝 ” “ 铁线 ” 。宋代哥窑胎质坚细,瓷器口沿尖窄,厚釉在瓷器口沿不能存留,垂釉多在口沿边稍下处形成略微凸出之环形带,因口沿处胎骨略黯而被称之为 “ 紫口 ” ,此为宋哥窑瓷之一绝,尽管以后历代有许多仿宋哥窑,但在烧制上皆未能臻此绝艺。宋代哥窑瓷既如此名贵,那当时其窑址又在何处呢? [详情点击]
汉中期的玉器特色比较明显,逐渐摆脱了传统模式的影响,开始形成了自己雄浑豪放的风格。特别是这时期的动物形态的圆雕作品、丧葬玉、佩饰玉大量流行。 汉代玉器是在前代的基础上发展起来的,传统的影响在汉玉中是根深蒂固的。汉早期的玉器同战国晚期的玉器如果不是出自墓葬玉之中,是很难判断其是战国还是汉,只有出自战国的墓葬才能明确其真实身份,即使是出自汉的墓葬,也有战国晚期器物的可能。 汉中期的玉器特色比较明显,逐渐摆脱了传统模式的影响,开始形成了自己雄浑豪放的风格。特别是这时期的动物形态的圆雕作品、丧葬玉、佩饰玉大量流行。汉代的玉雕动物多为圆雕动物,动物的造型一改抽象的图案为并非全貌的写实图案,非常生动优美,幻想与写实;绘画与文字;外来的影响与中土文化的融合,一切都是两个极端的调和,同时并进。用写实的方法刻划出动物充沛的生命力和动物生动的神态,用自然主义的表现风格体现出特征化的精神刻画,而并非是靠玉器本身品貌的逼真写实。战国时期的谷纹转化为汉时期的乳钉纹,玉璧出现了多层分区,浮雕螭纹更为挺拔,都是站立形态。牛的刻画只是以结实憨厚为特征;狗的刻画是表现其忠实俏皮的一面;龟的刻画则表现出其铠甲的坚实感。 [详情点击]
“纹样”在汉语辞书中的定义是“器物上的装饰花纹的总称”。这个定义强调了装饰性。但是,古代玉器纹饰图案一旦与墓葬联系在一起时,就不能说它们仅仅是一种具有装饰性的艺术品了。古人能在自然界中矢志不渝地选中玉,并且在上面不计工时地碾琢出纹样来,绝不仅仅是为满足渴望表达自己的“美感”。 而是古人在认为人类不足以体现某种神的力量时,用一种特定图形加以表述纹样的“神权象征性的语言符号”,成为礼制的一部分。上海博物馆有一件人鸟合一造型的“鹰攫人首玉佩”。青色泛褐。体扁平,通体透雕,两面纹样相同。两只方向相背的鹰,上部一鹰较小,踏在下部较大的鹰背上。大鹰口下一兽,鹰足攫一人头。雕琢纹饰华美 [详情点击]
错金银工艺源于春秋时期,错金银工艺在青铜饰件上的使用,始于春秋中期,盛行于战国,西汉以后逐渐走向衰落。它的一般做法为,先在青铜器表面预先铸出或錾刻出图案、铭文所需的凹槽,然后嵌入金银丝、片,锤打牢固,再用蜡石将其打磨光滑,达到突出图案和铭文的装饰效果。此种装饰工艺通称为“金银错”,又称“错金银”。错金银工艺包括镶嵌和错两种技术,镶是把东西嵌进去或是在外围加边,嵌是把东西镶在空隙里,“错”即用厝石加以磨错使之光平,其工艺可谓精密细致。其制作工艺是,先在青铜器表面预铸出浅凹凸的纹饰或字形,再用硬度较大的工具錾刻浅槽,然后在浅槽内嵌入细薄的金银丝、片,用厝(错)石磨错,使嵌入的金银丝、片与铜器表面相平滑。最后在器表用木炭加清水进一步打磨,使器表更加光艳。 [详情点击]
殷商时代出土的铜镜至今发现的只有五面,一面镜背有弓形钮,饰以席纹和鳞纹图案。另四面均为圆形,镜背有拱形环钮,且分别装饰以叶脉或多圈凸弦纹,镜成近平或微凸,镜身较薄。此时铜镜纹饰具有自己的风格。这种风格也见于同时出土的其它器物上。如铜镜上的弦纹、乳钉纹,也常见于殷代的铜镜。 西周铜镜迄今发现的有十五面,均为圆形。镜面平直或微凸,镜身较薄,镜钮有橄榄形、弓形、半杯形、长方形等多种。可分为素镜、重环纹镜、鸟兽纹镜三类。西周时期以素镜为主。这一时期晚期,镜背的纹饰发生了变化,新出现了动物纹饰,打破了传统的风格。 春秋战国时代是我国铜镜盛行发展时代。战国铜镜的特点是:形体轻巧,纹饰精致,线条流畅,一扫前期铜镜幼稚朴拙的风格,展现出青铜工艺的新面貌。此时铜镜多为圆形。纹饰表现手法多样,有浅浮雕、高浮雕、金银错、嵌石、彩绘等。图案多采用地纹衬映主纹手法,主纹地纹相映成趣。图案显得完善而和谐。根据春秋战国铜镜的主题纹饰图案划分类型。共分为如下几类: [详情点击]
殷商时代出土的铜镜至今发现的只有五面,一面镜背有弓形钮,饰以席纹和鳞纹图案。另四面均为圆形,镜背有拱形环钮,且分别装饰以叶脉或多圈凸弦纹,镜成近平或微凸,镜身较薄。此时铜镜纹饰具有自己的风格。这种风格也见于同时出土的其它器物上。如铜镜上的弦纹、乳钉纹,也常见于殷代的铜镜。 西周铜镜迄今发现的有十五面,均为圆形。镜面平直或微凸,镜身较薄,镜钮有橄榄形、弓形、半杯形、长方形等多种。可分为素镜、重环纹镜、鸟兽纹镜三类。西周时期以素镜为主。这一时期晚期,镜背的纹饰发生了变化,新出现了动物纹饰,打破了传统的风格。 春秋战国时代是我国铜镜盛行发展时代。战国铜镜的特点是:形体轻巧,纹饰精致,线条流畅,一扫前期铜镜幼稚朴拙的风格,展现出青铜工艺的新面貌。此时铜镜多为圆形。纹饰表现手法多样,有浅浮雕、高浮雕、金银错、嵌石、彩绘等。图案多采用地纹衬映主纹手法,主纹地纹相映成趣。图案显得完善而和谐。根据春秋战国铜镜的主题纹饰图案划分类型。共分为如下几类: [详情点击]
中国历史进入汉代以后,在大一统盛世中,社会生产力得到了极大的发展。作为青铜工艺品,汉代铜镜制作也继战国以后又一次出现盛况。从传世数量和种类来看,汉代铜镜成为汉代金属工艺中一个主要的品种。为此,政府设专员管理生产,使得其制作工艺和艺术表现手法,都有了很大发展。 西汉时期,铜镜逐渐厚重,纽多作半球形,或作柿蒂形。图案布局和纹路也有新的变化,出现了以四乳钉为基点组织的四分法布局形式,主纹突出,地纹逐渐消失。主题纹饰素朴,图案结构简单,改变了战国时期那种严谨的细密风格。当时主要流行的镜子有草叶镜、星云镜、日光镜和昭明镜、四乳禽兽纹镜。 草叶镜,圆纽座外有方形铭文带,周围装饰草叶纹,中间饰四乳,连弧边缘,流行于西汉前期。星云镜,因其花纹如同天文星象,故名。亦有人认为系蟠螭纹的演变。此种铜镜纽座外和镜缘均为内向连弧纹,流行于西汉中期。日光镜和昭明镜,纽座外有内向连弧纹,外区为铭文带,是此类铜镜的特征。铭文有“见日之光,天下大明”等字者,名日光镜;铭文有“内清以昭明”等字者,名昭明镜。流行于西汉后期。四乳禽兽纹镜,亦称螭形镜,有四乳四虺纹、四乳四神纹、四乳禽兽纹等,流行于西汉后期。这些铜镜多用平雕,以连弧纹作边饰,镜面平,镜边较简略。 [详情点击]
唐朝后期,政权割据分裂。徐知诰篡吴称帝后,改国号为大唐,史称南唐。中宗李王景是南唐的第二代君王,他在政治上就没有其父的英明。当时有个叫钟谟的官员“请铸大钱,以一当十,文曰‘永通泉货’”(详见《新五代史·南唐世家》)。大钱的铸行实际上等于公开掠夺百姓财富,于是物价高涨,私铸泛滥,人民生活更加困难。由于小钱在兑换中明显吃亏,故民间匿币而不出,甚至销钱铸器,以获厚利。随后名为韩熙载的官员建议“铸铁‘永通泉货’钱,以一当二”,与旧铸并行,更造成“农商失业,食货俱废”。 李王景铸行“永通泉货”大钱,主要是想继续维持南唐的现状,苟且偷安。但因国弱民穷,产生了“永通泉货”大钱,成了腐败的见证,社会矛盾大大激化,最终导致南唐的覆灭。 不过,由于南唐“永通泉货”大钱铸期短、传世极少。2000年合肥市政府广场修建,发现一枚铜质“永通泉货”大钱后,又发现6枚铁质“永通泉货”大钱。收藏家们用“珍稀”二字来形容它,其价值被钱币界列为古泉五十名珍之一... 【全文】[详细]
清代机制铜圆的铸造始于1900年(清光绪二十六年),止于1911年(宣统三年)。铸造流通时间尽管只有十余年,但其鼎盛时期全国共有十七省二十局开机铸造铜圆。十七二十局先后铸造的当十铜圆,各不相同,版式繁多。仅以明显区别划分,其版式亦有数百种之多。如以细微区别划分,其版式当在千种以上。故当代铜圆收藏爱好者每每以搜寻不同版式铜圆为最大乐事,如笔者之流,酷爱铜圆收藏,偶有新版式铜圆发现,则欣喜若狂。[详细]
契丹族,是我国北方的一个游牧民族。辽,是我国北方契丹所建的政权,同北宋、西夏鼎立。契丹族,经济上长期处于自给自足状态,少有的商业往来,以物物交换为主。牛、羊、皮张、布帛算作硬通货,甚至以此发放官吏的俸禄和王公的赏赐。相传辽太祖耶律阿保机父亲时开始铸钱,此后,辽各朝都铸钱,但数量甚少。 辽钱,制作多粗糙,背多错范,简陋不工,工艺不高,早期辽钱均极罕见;但物以稀为贵,价值不菲。 辽圣宗统和时(983年——1101年)铸“统和元宝”,钱风为之一变。笔者所藏此枚“统和元宝”(从上按顺时针旋读)(见图),工整、壮实,风味独特,外径3.4cm,内径3.1cm,方孔穿径为1cm,币厚约0.2cm,光背;“统”、“和”、“元”三字,都有笔划与缘相连,与穿孔之边相系... 【全文】[详细]
“正德”是明朝明武宗朱厚照的年号,其在位期间并未铸钱。存世的正德通宝是明末清初铸造的压胜品,清代中后期、民国时民间铸造的最多。其工艺和材质各不相同,多以黄铜为主。背面多龙纹、龙凤纹、牡丹等。 民间盛传正德钱有各种迷信和传说: 1、 保佑渡水平安。清吴文炳《泉币图说》、戴熙《古泉丛话》、清俞曲园《茶香室四钞》卷廿七载均有记载:清康熙年,民间盛传“国朝焦循《忆言》云,泰州宫紫悬太史言:十年前后以重价购求正德钱,一二文可值一金,云正德为游龙,佩之渡江河,无波涛之厄”。 2、 赌钱会赢。传说赌博时身边有正德钱就会赢。 3、 孕妇生产时手握正德钱可保母子平安。 4、 吉祥。“人下正德钱只两个丫,真者鸡见之不啼” 因其美好寓意,在民间大量铸造。 正德通宝的价值根据铜质、色泽、轮廓、形制、工艺、铸造年代不同,价格各异,一般来说年份越早越珍贵。 价格目前一般在一百元到三百元之间...[详情][详细]
南宋孝宗赵淳熙十年(1183年)始铸。孝宗即位之初,任用主战派重臣张浚主持北伐,以图收复中原失地。由于参战将领不和,导致“符离之战”失利,孝宗抗金信心受到打击,在秦桧余党主和派汤思退的蛊惑下 ,与金国达成“隆兴和议”。自此,宋金两国战事暂告平息,出现了南北长期对峙之局面。为防止金人南侵,孝宗屯兵长江以北两淮一线,并着手恢复因战争遭受破坏的淮楚地区经济。是时朝廷财政困难,军费开支巨大。而铜源匮乏,铸币原料严重不足。为改变这种现状,朝廷决定利用两淮一带富产铁矿资源的优势,开始就地置监鼓铸折二铁钱。同时大力推行两淮铁钱之流通使用范围,“令江南钱不得至江北,违者治于罪”,并逐渐在边境地带由东向西形成一道经济隔离屏障... 【全文】[详细]
铜元始铸于清末光绪二十六年(1900年),在我国只存在了短短的几十年。初期,铸行铜元余利丰厚,各利益集团为逐利而竞相设局鼓铸,由此产生了种类繁多、版式各异的铜元,成为中国货币史上一道独特的景观,也是中国钱币研究的重要领域之一。由于铜元在短期内大量涌现,其产生的环境不同、背景各异,加上这部分史料的缺失,因此有不少疑团有待破解,一些看似简单的问题也未必即可擅断。 “光绪元宝”当十共十九个省局铸造。除中央户部,地方省所铸铜元,皆在其正面上缘镌写省名。计有: 1户部;2北洋;12湖北;7江南;15河南;11 湖南;14江西;9山东;8广东;5清江;6浙江;16江苏;13四川;10福建;17安徽;3吉林;4奉天;18广西;19新疆。[详细]
我国历史上曾出版了大量连环画,连环画精品不但可以让读者朋友重温儿时的回忆,还蕴涵着令人意想不到的投资魅力。连环画是百姓收藏中的持久热点,这在参与收藏与投资群体人数明显增多、整体品种行情持续攀升及经典品种拍卖价再创新高等现象中可以得到佐证。 据初步统计,新中国发行的连环画达万余个品种,分为绘图版本、电影版本和电视版本,其稳定的价格走势和稀少的存世量及时代特色等优势,如当时出版的《水浒传》、《三国演义》、《西厢记》、《红楼梦》等经典连环画成为投资者追捧的热点品种,一套建国初三民版的《红楼梦》价格保守估计在13万左右。[详细]
中国民间脸谱艺术渊源流长,其主要的发展轨迹与原始祭祀、原始社火表演有关。社火,泛指节日迎神赛会所演的杂技、杂耍。也有人称为“射虎”,义为取正压邪、祈福求祥。几千年来在中国各地民间流传着许多神话故事,这些神话故事反映了人们对自然界丰富的想象和对美好愿望的祈求。人们在表达这些想象和愿望的手法上,形成了从原始人文身文面到脸谱表演艺术的演变过程。流传至今,社火脸谱已成为中国民间艺术的一朵奇葩,并充分显示其宝贵的艺术价值和历史价值。[详细]
木偶戏古称“傀儡戏”、“傀儡子”,是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。 中国的木偶戏兴起于汉代,至唐代有了新的发展和提高,能用木偶演出歌舞戏。宋代是我国木偶戏发展的一个重要时期,木偶的制作工艺和操纵技艺进一步成熟。随着社会经济的发展,明代木偶戏已流行全国各地,经济发达的南方各省区木偶戏更为繁荣,故有“南方好傀儡”之说。清代以后木偶戏进入全盛时期,不仅流行范围广,而且演出的声腔也日益增多,出现了辽西木偶戏、漳州布袋木偶戏、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、邵阳布袋木偶戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、川北大木偶戏、石阡木偶戏、阳提线木偶戏、泰顺药发木偶戏、临高人偶戏等分支。就演出形式而言,可概括为提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶、药发木偶五种。[详细]
盛鼻烟的容器。清代文物。小可手握,便于携带。鼻烟是一种烟草制品,系将烟叶烘烤、去茎、磨粉、发酵并加入香料配制而成,用鼻嗅服。鼻烟17世纪前期在欧洲开始流行,后期传入中国。中国最初并无特制容器,自清代道光年间由宫内养心殿造办处特制鼻烟壶,壶盖内附小细匙,以便舀取烟粉。康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶,开辟了一项工艺美术的新门类。清宫造办处经常做鼻烟壶的作坊有玻璃厂、珐琅作 、玉作 、牙雕作和镶嵌作;壶盖、勺由镀金作或牙雕作配制。咸丰、同治以后,官办作坊用贵重材料制作的鼻烟壶显著减少,多为玻璃、瓷制品。[详细]
邮票是邮政机关发行,供寄递邮件贴用的邮资凭证。邮票是发送者为邮政服务付费的一种形式。发送者会将邮票贴在信件上,再由邮局盖章消值,以用于在邮件被寄出前,证明寄邮人已支付全部或部分传递费用。为方便使用,邮票四周一般会打上齿孔,背面则加上一层背胶。邮票发行由国家管理,通常是国家主权的象征,甚至是某些国家重要的财源来源,如列支敦士登。邮票也是收藏品,集邮已经成为世界重要风潮之一。[详细]